15 лет спустя

ЛЕНИНГРАДСКИЙ АНСАМБЛЬ ДЖАЗОВОЙ МУЗЫКИ п/у Давида Голощекина. «Пятнадцать лет спустя».

Альбом: 1 пласт.
Запись: 1983 г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние: очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

Приятным звуком (Д. Эллингтон);
Я люблю тебя, Порги (Дж. Гершвнн);
Это могло случиться с тобой (Дж, ван Хьюзен).;
Мне бы полюбить тебя (П. Уэстон);
В сентиментальном настроении (Д. Эллингтон);
Туманный день (Дж. Гершвин, аранжировка П. Корнева);
Ты не знаешь, что такое любовь (Де Пол).

Аранжировки Д. Голощекина. Давид Голощекин (тенор-саксофон, флюгельгорн, скрипка, ф-но), Евгений Губерман (ударные), Дмитрий Колесник (контрабас), Петр Корнев (ф-но), Андрей Рябов (гитара), Виктор Щербин (бонги, конги).
Ленинградский ансамбль джазовой музыки был создан в 1968 году Давидом Голощекиным. Сегодня это один из наиболее популярных джазовых коллективов: он участник многих джазовых фестивалей и конкурсов, проходивших в нашей стране и за рубежом. Менялись музыканты, стили, но Голощекин все тот же: он верен хард-бопу — традиционной ветви современного джаза. Владение несколькими инструментами, импровизационная фантазия, артистизм и хороший вкус превращают любой концерт Голощекина и его ансамбля в законченное эстрадно-музыкальное представление, к сожалению, трудно передаваемое в грамзаписи. И тем не менее всегда интересно следить за его импровизационной мыслью. Его «музыкальная речь» богата интересными лексическими оборотами, пересыпана остроумными цитатами. Кроме того, он опытный руководитель, мастерски использующий еле заметные различия в почерках партнеров, вдохновляющий их своей увлеченностью и в то же время диктующий им форму композиций, порядок импровизаций, тональный план. За пятнадцать лет им было воспитано немало музыкантов, да и сейчас с ним играют его ученики. Самый старший из них — чутко аккомпанирующий Петр Корнев (изобретательна его аранжировка «Туманный день»), а самый младший — гитарист Андрей Рябов, пришедший в ансамбль сразу же после окончания музыкального училища. Точно и напористо ведут ритм-секцию контра- басист Дмитрий Колесник, барабанщик Евгений Губерман и перкуссионист Виктор Щербин.
Для пластинки отобраны наиболее часто исполняемые ансамблем неувядающие мелодии. Создавая новые версии, Голощекин сохраняет мелодическое обаяние, вокальную образность подлинников, ибо и сегодня, пятнадцать лет спустя, он убежден, что классический джаз не исчерпал свои художественные и эстетические ценности, и что музыка должна быть выразительной, доступной, доброй и красивой.
Владимир Фейертаг

The Leningrad Jazz Ensemble created in 1968 by David Goloshchekin today is one of the most popular jazz groups. It has taken part in many jazz festivals and competitions in this country and abroad. Musicians came and went, one style replaced another, but Goloshchekin did not change: he is still true to hard bop — a traditional trend of modern jazz. His virtuosic mastery of several instruments, improvisational skill and good taste make each concert of this Ensemble an unforgettable musical performance the atmosphere of which unfortunately is difficult to convey on a grammophone recording. However, it is always interesting to follow his improvisational ideas. His „musical speech" is rich in original turns of phrase, sparkling with witty quotations. Besides, he is an excellent director who can adroitly use even the slightest differences in the partners' style, who inspires them with his dedication and at the same time dictates them the form of compositions, the order of improvisation and the tonal scheme.
During the 15 years he has taught a lot of musicians, some of them now playing together with him. The eldest of them is Pyotr Kornev, a subtle accompanist (his arrangement of "A Foggy Day" is extremely inventive), the youngest is the guitar player Andrei Ryabov who joined the Ensemble shortly after his graduation from a musical college. The double-bass player Dmitri Kolesnik, drummer Evgeni Huberman and percussionist Victor Shcherbin provide the precise, draving rhythm of the Ensemble.
For this record the most frequently performed, undying melodies have been selected. Creating new versions, Goloshchekin preserves the melodic charm, the vocal imagery of the original, for after 15 years he is convinced that classical jazz has not exhausted its artistic and aesthetic values, that music must be expressive, comprehensible, kind and beautiful.
Vladimir Feiertag