Штоколов Борис. Русские песни и романсы
Альбом: 1 пласт.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние: очень хорошее
Страна: Россия
Из-за острова на стрежень Ноченька
русские народные песни
Гори, гори, моя звезда
музыка П. Булахова, слова неизв. Автора
Выхожу один я на дорогу
музыка Е. Шашиной, слова М. Лермонтова
Глядя на луч пурпурного заката
музыка А. Оппеля, слова неизв. Автора
Я вас любил
музыка Б. Шереметьева, слова А. Пушкина
Утро туманное
музыка В. Абазы, слова И. Тургенева
О, если б мог выразить в звуке
музыка Л. Малашкина, слова Г. Лишина
Я встретил вас
музыка неизв. Автора, слова Ф. Тютчева
BORIS SHTOKOLOY
RUSSIAN SONGS AND ROMANCES
Song of Stepan Razin
Dark night
Russian folk songs
Always glitter, my star
music by P. Bulakhov words by unknown author
I go to the road alone
music by E. Shashina words by M. Lermontov
Gazing at the scarlet sunset
music by A. Oppel words by unknown author
I loved you
music by B. Sheremetyev words by A. Pushkin
Misty morning
music by V. Abaza words by I. Turgenev
Oh, if I could express it in music
music by L. Malashkin words by G. Lishin
I met you
music by unknown author words by F. Tutchev
Народный артист СССР Борис Штоколов — один из ведущих солистов Ленинградского академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова, создавший на сцене этого театра галерею запоминающихся вокально-сценических образов.
В восемнадцать лет Борис Штоколов поступает в 1949 году на вечернее отделение Свердловской консерватории, в класс заслуженного деятеля искусств А. В. Новикова. Еще студентом второго курса он поет на сцене оперного театра. Скоро имя молодого певца можно встретить среди ведущих артистов Свердловской оперы. Основу его репертуара составляет русская и зарубежная классика: Гремин («Евгений Онегин» П. И. Чайковского) и Дон Базилио («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Досифей, Пимен, Борис Годунов («Хованщина», «Борис Годунов» М. П. Мусоргского). От партии к партии возрастает мастерство артиста, стремление вжиться в образ, добраться до его сердцевины. «Мне хочется, — пишет Штоколов, — открыть в том, что давно открыто, самое сокровенное, докопаться до самых тайников. Каждую роль открыть по-новому. Тот же Борис. Хочется петь и петь его. Такая беспредельная глубина музыки, текстового материала, характера, что, пожалуй, трех жизней не хватит, чтобы познать его». В 1959 году Бориса Штоколова приглашают в Ленинградский академический театр оперы и балета им. С. М. Кирова. К названным партиям прибавляются новые — Иван Сусанин, Руслан в операх М. И. Глинки, Демон в одноименной опере А. Г. Рубинштейна, Кочубей в «Мазепе» П. И, Чайковского, Мефистофель в «Фаусте» Ш. Гуно и др.
С большим успехом выступает Штоколов в современном репертуаре. К наиболее значительным его достижениям относятся образы мужественного русского солдата — человека с большим сердцем Андрея Соколова в опере «Судьба человека» И. Дзержинского и волевого большевика Андрея в опере «Октябрь» В. Мурадели.
Борис Штоколов — великолепный камерный певец. Основу его камерного репертуара составляют русские народные песни и романсы, которые он исполняет с большим проникновением, музыкальностью и выразительностью.
Неоднократно певец участвовал в вокальных конкурсах — на Международном фестивале молодежи и студентов в Москве (1957 г.) и VII Всемирном фестивале молодежи и студентов в Вене (1959 г.), где ему была присуждена серебряная медаль и вторая премия. С большим успехом Борис Штоколов выступает в концертных залах различных городов нашей страны и за рубежом.
Народная песня — голос создавшего ее народа, его история, его душа. В ней воспеты высокие человеческие чувства и стремления. 6 музыке русской песни есть широта русского характера, щемящая нежная грусть и чистота напева. Ее певучая мелодия слита со словами. Недаром гласит русская пословица «Из песни слова не выкинешь».
Возникшая из потребности человека излить свои сокровенные чувства, песня сложилась в самый живой, гибкий и эмоциональный вид народного творчества. Чье сердце не волнует протяжная русская песня с ее, суровым величием и широким размахом. К последним принадлежит и известная всем песня «Из-за острова на стрежень». Полная русской удали, она пропитана большой внутренней силой. Полна красоты, поэтичности и глубокого раздумья грустно-напевная лирическая мелодия «Ноченька».
Возникший в конце XVIII века и в начале XIX века, старинный русский романс и сегодня украшает концертный репертуар исполнителей. Его любят за мелодичность, эмоциональную взволнованность, задушевность, которая всегда находит путь к человеческому сердцу. В развитии и формировании старинного русского романса сыграли важную роль русская народная песня и цыганская песня, получившая в начале XIX века широкое распространение. Большую дань этому вокальному жанру отдали многие русские композиторы. Одним из первых авторов романсов были Теплов, Козловский, Жилин, а несколько позднее получившие известность Фомин, Алябьев, Варламов, Гурилев, Булахов и другие.
Круг образов, и настроений, передаваемых ими в романсах, разнообразен, как и разнообразна манера письма каждого из них. Однако в них есть нечто общее — главенствующая любовно-лирическая тема: в романсах этих воспеты неотделимое стремление человека к счастью, его боль разочарований, утрат, тоска одиночества и т. Д.
Сюжет и тематика старинного романса (часто написанного на тексты русских поэтов-классиков) определили жанровое его своеобразие. Чаще преобладают среди них романсы-элегии и романсы-монологи. Таковы романсы «Я вас любил» (музыка Б. Шереметьева на слова А. Пушкина), «Выхожу один я на дорогу» (музыка Е. Шашиной, слова М. Лермонтова), «Я встретил вас» (музыка неизвестного автора, слова Ф. Тютчева), пленяющие слушателей интимно лирическим настроением, красотой мелодии, правдой передаваемых чувств, доступностью музыкального языка, незатейливостью аккомпанемента. Т. В. Соколова
People's Artist of the USSR — Boris Shfokolov — is one of the leading soloists of the Academic Kirov Opera and Ballet Theatre in Leningrad. On the stage of this theatre he has created a whole gallery of unforgettable characters.
In 1949 eighteen-year old Boris Shtokolov enters the class of the Honoured Art Worker A. V. Novikov at the evening department of the Sverdlovsk Conservatory. When still a sophomore he sings at the Opera. Very soon the young singer's name appears among the names of the leading artists of the Sverdlovsk Opera. His repertory includes Russian and foreign classical music: Gre-min ("Eugene Onegin" by P. Tchaikovsky), Don Basilio ("The Barber of Seville" by G. Rossini), Dosifey, Pimen, Boris Godunov ("Khovanshchina" and "Boris Godunov" by M. P. Moussorgsky). His skill and aspiration to deeply fathom the role he is performing, grow from one performance to another. "In things discovered long ago I would like to discover their innermost meaning, get to the very heart of my characters, — writes Shtokolov. — I want to rediscover each role. For instance I want to sing the part of Boris Godunov again and again. The profound quality of the music, text and character is so great that even if I could live three lives — it still would not be enough to apprehend it all".
In 1959 Boris Shtokolov is invited to sing at the Opera and Ballet Theatre in Leningrad. Besides the aforementioned roles Shto-kolov's repertory includes: Ivan Sussanin, Ruslan in Glinka's operas, Demon in "Demon" by A. G. Rubinstein, Kochubey in "Mazep-pa" by P. I. Tchaikovsky, Mephistopheles in "Faust" by Ch. Gounod a. O. Shtokolov's roles of contemporary repertory are very successful. His most significant achievements: the roles of the heroic Russian soldier Andrei Sokolov, a man with a fervent heart in "A Man's Lot" by I. Dzerzhinsky and of the staunch Bolshevik in "October" by V. Muradeli are especially worthy of notice.
Boris Shtokolov is an excellent chamber singer. His chamber repertory consists of Russian folk songs and romances, which he performs with great feeling and expressiveness.
Folk songs incarnate the voice, history and soul of the people who have created them, glorifying human feelings and aspirations.
Folk songs arising from the necessity of man to give vent to his innermost feelings pertain to the most lively, versatile and emotional form of popular art. Whose heart can remain cold to the sounds of a slow Russian song with its stern grandeur and broadness of melody? These characteristics are true of "Song of Stepan Razin". The pensive lyrical song "Dark night" is full of beauty, poetical charm and profound meditation.
Old Russian romances born in the end of the 18th and beginning of the 19th centuries still adorn the concert programmes of the singers of today. They are appreciated for their melodiousness, emotionality and sincerity which always find their way to people's hearts. A great role in the development and formation of old Russian romances was played by Russian folk songs and gipsy romances, which were very popular in the beginning of the 19th century. Many Russian composers have greatly contributed to this vocal form. Teplov, Kozlovsky, Zhilin — were the first composers in this genre, among the later ones Fomin, Alyabiev, Varlamov, Gurilev, Bulakhov and others can be named.
The subject and theme of old romances — written mostly to words by Russian classical poets-determined the originality of this musical form. Romances-elegies and romances-monologues are prevalent here. Such are the following: "I loved you" (music by B. Sheremetiev, words by A. Pushkin), "I go to the road alone" (music by E. Shashina, words by M. Lermontov), "I met you" (music by an unknown author, words by F. Tutchev). They fascinate the audience by their lyrical mood, beautiful melodies, veracity of feeling, simplicity of musical language and unpretentiousness of the accompaniment. T. Sokolova
