ОБРАЗЦОВА Елена (меццо-сопрано). Произведения Р. Шумана:
Альбом: 1 пласт.
Размер: 12" (гигант)
Запись: 1979 г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия
ЕЛЕНА ОБРАЗЦОВА, меццо-сопрано
Р. ШУМАН (1810—1856)
I сторона
Любовь и жизнь женщины
Вокальный цикл на стихи А. Шамиссо, соч. 42 — 22.30
1. Взор его при встрече ослепил меня
2. Он прекрасней всех на свете
3. Не знаю, верить ли счастью
4. Колечко золотое
5. Милые сестры, сбудется скоро
6. Милый друг, смущен ты
7. Нежно прильни ты к сердцу скорей
8. Мне в первый раз наносишь ты удар
II сторона
Лунная ночь, соч. 39 № 5 (Й. Эйхендорф) — 3.56
Лотос, соч. 25 № 7 (Г. Гейне) — 2.05
Тихая любовь, соч. 35 № 8 (Ю. Кернер) — 3.20
Тихие слезы, соч. 35 № 10 (Ю. Кернер) — 4.17
Моя роза, соч. 90 № 2 (Н. Ленау) — 2.53 .
На немецком языке
ВАЖА ЧАЧАВА, фортепиано
Запись 1979 года
Исполнительская деятельность народной артистки СССР, лауреата Ленинской премии Елены Образцовой — одно из самых ярких явлений современного вокального искусства. С огромным успехом проходят ее выступления в Советском Союзе, во многих зарубежных странах, в крупнейших театрах и концертных залах.
«Как художник, она во всеоружии своего искусства, которое способно передать самые сокровенные, самые глубокие и искренние чувства и переживания…» ¦— писал один из французских критиков.
Имя артистки впервые привлекло внимание музыкальной общественности в конце 1962 года, в дни Второго Всесоюзного конкурса вокалистов имени Глинки. Она была тогда студенткой IV курса Ленинградской консерватории, ученицей профессора А. А. Григорьевой. На этом соревновании молодых певцов, в котором участвовали 115 исполнителей, Елена Образцова завоевала первую премию. Спустя год певица дебютировала на сцене Большого театра СССР в партии Марины Мнишек («Борис Годунов»).
В 1970 году Образцова приняла участие в двух международных конкурсах — имени П. И. Чайковского в Москве и имени испанского певца Франсиско Виньяса в Барселоне. На этих соревнованиях советская артистка была удостоена золотых медалей. В вокальное искусство наших дней вошла яркая личность со своим строем мыслей и чувств, художник отчетливо выраженного романтического склада.
Неуклонное творческое совершенствование, постоянное обогащение репертуара характеризуют и дальнейший артистический путь Елены Образцовой. Из обширного репертуара певицы можно выделить круг сочинений, которые достаточно полно определяют ее исполнительский облик. На оперной сцене это партии Амнерис в «Аиде», Марфы в «Хованщине», Любаши в «Царской невесте», Азучены в «Трубадуре», Кармен, на концертной эстраде — произведения Баха, Генделя, Шумана, Чайковского, Рахманинова, Гранадоса, де Фалья, Прокофьева, Свиридова.
В. Тимохин
Создатель «Симфонических этюдов» и «Крейслерианы», «Карнавала» и Фантазии до мажор, Р. Шуман является автором более двухсот романсов и песен, многие из которых принадлежат к высшим достижениям камерно-вокальной лирики XIX века.
1840 год в биографии художника может быть назван «годом песни». В это время Р. Шуман написал 138 вокальных произведений, среди которых циклы «Круг песен», соч. 24 и 39, «Мирты», «Любовь и жизнь женщины», «Любовь поэта».
«Какое наслаждение писать для пения… Это музыка совсем, совсем иного рода, не та, которая возникает при помощи пальцев, — она намного непосредственнее, мелодичнее», — сообщал Шуман в одном из писем. Остро и глубоко чувствуя своеобразие стиха и рожденного им поэтического образа, он тяготел в песенной лирике творчеству выдающихся поэтов — В. Гете и Г. Гейне, Ф. Шиллера и Дж. Байрона, Й. Эйхендорфа и Э. Мёрике, Р. Бернса и А. Шамиссо. Типичные настроения близких ему отечественных поэтов-романтиков композитор определял так: «Сладостно волнующие весенние мечтания, страстный порыв вдаль, через горы и долы».
Шуман сделал песню чуткой выразительницей многообразного мира человеческих чувств и переживаний, достигнув исключительно тонкой индивидуализации музыкального образа. Мастер точной, портретной характеристики, композитор находил для каждой песни свое ритмическое решение, выразительный мелодический рисунок, всегда продиктованные поэтическим строем стихотворения. Так рождались песни интимно-лирического содержания и миниатюрные песни-портреты, лаконичные, афористически сжатые, р романтизированные картины природы, написанные прозрачными акварельными красками, и суровые старинные баллады.
Стремясь к предельной выразительности вокальной партии, Шуман не только вводит широкие, распевные мелодии (близкие немецкой народной песне и городскому романсу), но и в значительной степени опирается на сложно разработанный речитатив, чутко отражающий тончайшие психологические оттенки поэтического текста.
Важная роль в песнях Шумана отведена фортепианной партии, которая становится равноправным участником ансамбля. О его песнях можно сказать, что они являются дуэтами голоса и фортепиано.
Развитая детализированная фортепианная партия как бы «договаривает», «досказывает» содержание вокальной пьесы. Отсюда значительно вырастает роль инструментальных вступлений, постлюдий.
Почти все песни Шумана, записанные Елене Образцовой, относятся к «году песни»—1840-му. Это вокальный цикл «Любовь и жизнь женщины», где в сюжетно простых картинах «из жизни» открывается бесконечное душевное богатство, сложность психологических состояний; «Лотос» из цикла «Мирты», «Лунная ночь» из цикла «Круг песен» (соч. 39), две песни — «Тихая любовь» и «Тихие слезы» из «Двенадцати стихотворений Юстиниуса Кернера». Лишь «Моя роза» - песня, вошедшая в число «Шести стихотворений Николая Ленау», — создана в последний период творчества Шумана, в 1850 году.
