Гагаку - Японская старинная музыка

Гагаку - Японская старинная музыка

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: гг.
Тип записи: моно
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

1 сторона
Иритэ
Этенраку
Дзюссуираку
Карёбин-но-Кю

2 сторона
Ранрё-О-но-Ха
Хассен
Рё-О-Рандзё

Гагаку — придворная оркестровая музыка Японии — одно из интереснейших явлений в мировой музыкальной культуре. Уже одно то, что это искусство просуществовало свыше 1300 лет и дошло до нас в своей первоначальной, почти не изменившейся за эти века форме, говорит о его уникальности.
Музыка эта заимствована. Старые хроники относят первое появление в Японии музыки и танцев с континента к 612 году. Принц Сётоку-тайси (572 — 622), при котором кореец Мимаси привез а Японию музыку гагаку, использовал ее для буддийских обрядов, которые сопровождались танцами священнослужителей в масках. Такие танцы с музыкой, исполнявшиеся исключительно в храмовых и придворных церемониях, назывались бугаку. Отдельно исполнявшаяся музыка носила название гагаку.
Слово «гагаку» означает «утонченная, элегантная» музыка. Действительно, это название полностью соответствует неторопливому, церемониальному характеру этого искусства, равно далекого от чувственной эмоциональности и от формальной сухости. Внутренняя сдержанность, возвышенность, как бы «бесплотность» музыки гагаку, спокойная красота ее статичных звучностей не может быть сравнима ни с одной из известных форм музыки в Европе.
Неповторимое своеобразие гагаку во многом вытекает из самого инструментального состава. Ансамбль музыкантов составлен из трех групп инструментов:
1. Ударные: большой барабан тайко (диаметр 55 см), бронзовый гонг сёко с быстрогаснущим звуком, маленький, лежащий горизонтально барабан какко цилиндрической формы. Эти инструменты дают ритмическую основу всей музыки. 2. Струнные щипковые: бива — четырехструнная лютня, на которой играют с помощью плектра, и кото — инструмент, состоящий из горизонтальной доски с натянутыми 13 струнами. На этих инструментах играют краткие повторяющиеся мотивы из трех звуков, а также заключительные звуки в самом конце пьес; участвуют не во всех номерах гагаку. 3. Духовые — «сердце» оркестра гагаку — ведут главную мелодическую линию и поддерживают гармонический костяк музыки: флейты — Фуэ, комабуэ или рютеки; основной мелодический инструмент типа гобоя — хитирики — с довольно резким, пронзительным, несколько «плачущим» тембром (эти два инструмента часто играют в унисон, но расхождение их по высоте, зачастую на целый тон, дает своеобразный гетерофонный эффект терпкой «фальшивости»); наиболее экзотический из всех духовых инструментов — губной органчик сё. Он состоит из 17 бамбуковых трубок, вставленных в общее чашкообразное основание и звучащих аккордами из 6 — 7 звуков. Странные, непривычные гармонии этого инструмента звучат, начиная от вступления хитирики, на протяжении всей пьесы, поддерживая основную тональность.
Музыка гагаку основана на хроматической 12-звучной гамме и имеет шесть ладов. Ритмика всегда четного строения: существуют метры в 8 долей (для медленных пьес), в 4 доли (в пьесах среднего темпа) и в 2 доли (в быстрых пьесах).
С момента своего появления в Японии (в начале VII века) исполнения гагаку приобрели большую популярность. К инструментальной музыке стали присоединяться певцы и хор. Песни, созданные на основе мелодий гагаку, были в средние века своего рода «популярной музыкой». Оркестр состоял из нескольких десятков музыкантов, перед ним на особой площадке выступали пышно одетые танцоры.
С 1956 года это древнейшее искусство, сохранившееся неприкосновенным в результате тысячелетней «консервации», возрождается на основе старых традиций. Теперешний оркестр гагаку состоит из 10 — 15 исполнителей. Танцы проходят днем под открытым небом. Музыканты и танцоры располагаются по двум сторонам сцены, покрытой зеленым ковром: справа —одетые в голубые костюмы, слева — в красноватые костюмы (красное, голубое и зеленое — излюбленная цветовая комбинация древней Японии). Танцы бугаку исполняются мужчинами (по традиции и мужские и женские роли исполняют только мужчины). Сохранилось 56 танцев и около 100 музыкальных пьес древнего репертуара.
1. Иритэ. Краткая прелюдия к танцам бугаку. Удары барабана отмечают шаги танцоров. Этой же музыкой сопровождается уход танцоров в конце представления.
2. Эгенраку. Название переводится как «музыка божественности». Мелодия возникла в танском Китае как буддийский гимн, затем приобрела большую популярность в качестве песни. Здесь записана особая форма исполнения — нокоригаку; пьеса повторяется 3 раза 1-й раз — всем ансамблем, 2-й раз — без ударных, флейта и губной органчик сё также постепенно умолкают, 3-е повторение ведут только кото, бива и хитирики. Пьеса завершается заключительной фигурой кото.
3. Дзюссуираку. Пьеса была написана Ото-но-Киёками для церемонии вступления на трон императора Ниммио в 834 году. Танец к этой музыке, созданной Овари-но-Хамануси, не сохранился.
4. Карёбин-но-Кю. Это название райской птицы. Музыка (индийского происхождения) символизирует прекрасные голоса и фигуры летающих птиц. .Танец исполняется четырьмя детьми с колокольчиками в руках (в данной записи колокольчики не звучат), имитирует движения и пение птиц. Размер 4 четверти, барабан (тайко) отбивает каждые 8 тактов.
5. Ранрё-О-но-Ха. Это основная часть большой пьесы для танца — «Ранрё-О». Размер 4 четверти, тайко отбивает каждые 8 тактов.
6. Хассен. Музыка корейского происхождения. В основе танца лежит легенда о восьми бессмертных отшельниках, прилетевших в образе журавлей приветствовать китайского императора. На танцорах маски птиц, в руках маленькие колокольчики. Музыка состоит из двух частей; «ха» — восьмидольный метр, где тайко бьет каждые 4 такта, и «кю» — четырехдольный метр, с ударами тайко на каждый такт.
7. Рё-О-Рандзё. Часть одного из самых излюбленных танцев бугаку — «Рё-О». Легенда рассказывает о китайском правителе Лан-Лине (япон. Ранрё), который затеял с соседним государством войну. Однако он был не только умен и храбр, но и необычайно красив, так что враги не ощущали перед ним страха. Тогда он надел маску страшного дракона, двинулся на врагов и одержал победу. Танец исполняется одним актером в маске дракона, без воинских доспехов (легенда и танец полностью не совпадают, последний появился, вероятно, из Индии или Индокитая). Особенность музыки «Рё-О» — каноническое проведение мелодии тремя флейтами. Размер — 4 четверти.
Алексей Любимов