Иоганн Штраус - Вальсы

Иоганн Штраус - Вальсы

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: 1967, 1979, 1972 гг.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

Сторона 1
Сказки Венского леса,
соч. 325 — 14.38

Весенние голоса, соч. 410
Слова В. Коломийцева — 4.35

Сторона 2
Радость жизни, соч. 340 — 9.35

Вальс из оперетты «Фанни Эльслер» — 9.00

Мария Стефюк, сопрано (2)
Юлий Реентович, Гарри Шойхит, скрипки (1)
Иосиф Берман, Вениамин Рубин, виолончели (1)

Оркестр Большого театра СССР
Дирижер Юрий Файер (1, 3)

Эстрадно-симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио
Дирижер Юрий Силантьев (2, 4)

Звукорежиссеры: Г. Брагинский (1, 3), В. Стрельцов (2, 4).
Редактор И. Слепнев
Художник В. Мальтин

«Король вальса», кумир всей Европы, гением которого восхищались и в изысканных салонах, и на широких площадях, заполненных многотысячными толпами горожан, композитор, чье мастерство вызывало восторженные отзывы Шумана, Берлиоза, Листа, Вагнера, Брамса, — таким вошел в историю музыки Иоганн Штраус. Он был художником поистине лучезарного таланта, несущего в себе неисчерпаемое разнообразие жизнеутверждающих эмоций. Его музыка — это ликующая стихия света, захватывающего движения, искрящегося веселья. Иоганн Штраус едва ли не единственный композитор, который, сочиняя почти исключительно в жанре танцевально-бытовой музыки, вознес этот жанр к высотам непреходящих художественных ценностей.
Вальс — детище австрийской, а точнее — венской музыкальной культуры. Издавна в предместьях Вены пользовались популярностью небольшие оркестры, которые играли в трактирах неприхотливые крестьянские танцы. Здесь же рождались новые танцевальные произведения, написанные в народном духе, здесь же родился вальс, предтечей которого стал народный трехдольный танец лендлер. Вальсовые ритмы уже присутствуют в произведениях Гайдна, Моцарта, Бетховена. Обаятельны и поэтичны вальсы Шуберта. Но непосредственными предшественниками великого «короля вальса» явились два необычайно популярных в 20-е — 40-е годы XIX столетия композитора-венца — Йозеф Ланнер и Иоганн Штраус. Последний был отцом Иоганна Штрауса-младшего, чье имя стало гордостью австрийской музыкальной культуры.
Как скрипач, дирижер и композитор Иоганн Штраус заявил о себе в 1844 году, когда ему исполнилось только девятнадцать лет. Имя его отца в эти годы гремело по всей Европе, и надо было иметь завидную смелость, чтобы выступить на концертной эстраде под тем же именем, и не только выступить, но с первого концерта завоевать сердца слушателей. Самобытный и яркий талант Штрауса-младшего сразу и навсегда приковал к себе внимание как профессиональных музыкантов, так и широкой публики. Его биография — уникальный пример полнокровной творческой жизни. Триумфы в родной Вене скоро получают широкий резонанс в Европе. К началу 50-х годов имя Штрауса-сына приобретает популярность на всем континенте. Творческая жизнь его течет необычайно бурно — он выступает одновременно как блестящий исполнитель-скрипач во главе своего оркестра, как дирижер, которого Ганс фон Бюлов называет «гением дирижерского искусства».
Несмотря на необычайно интенсивную концертную деятельность, И. Штраус много и плодотворно работал как композитор. Обладая щедрым талантом и редкостным трудолюбием, он сочинял постоянно и в любых условиях. «Мелодии текут из меня, как из крана», — однажды пошутил он. Случалось так, что пришедшие в голову мелодии Штраус записывал на чем придется, иногда даже на ресторанных салфетках, А однажды, не желая среди ночи тревожить близких, записал мелодию прямо на простыне.
Иоганн Штраус создал около пятисот произведений. Среди них львиную долю составили сочинения концертно-бытового характера — вальсы, польки, кадрили, галопы, марши... Важная и значительная часть творческого наследия композитора — оперетты, в том числе знаменитые «Летучая мышь» и «Цыганский барон», заложившие основы венской опереточной школы. Вальс как жанр— основа творчества И. Штрауса, одинаково богато представленная как в концертно-бытовых формах, так и в произведениях для музыкального театра. Его характерная черта — теснейшая связь с австрийской народной музыкой, музыкальными традициями Вены. Отмечая неповторимый национальный колорит музыки Штрауса, современники называли его вальсы «патриотическими песнями без слов».
Сравнивая сочинения предшественников Штрауса с его собственными, особой разницы не замечаешь: на первый взгляд та же композиционная схема — медленное, порой торжественное, порой мечтательное вступление, за которым следует красочной гирляндой ряд контрастных по музыке вальсов, при этом последний из них — расширенное и видоизмененное произведение первого. Но так кажется только на первый взгляд. Используя традиционную схему композиции, Штраус симфонизирует ее, превращая в своеобразную инструментальную поэму с более широким мелодическим дыханием, насыщенным интонационным развитием, гибким и органичным переходом от одной темы к другой.
В программу, записанную на этой пластинке, вошли популярные вальсы И. Штрауса, которые вот уже столетие пленяют своим очарованием сердца слушателей.