Кира Изотова, сопрано. Павел Серебряков, фортепиано - Романсы

Кира Изотова, сопрано. Павел Серебряков, фортепиано - Романсы

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

1 сторона
С. РАХМАНИНОВ
На смерть чижика (В. Жуковский)
Ночью в саду у меня (А. Блок)
Они отвечали (В. Гюго, перевод Л, Мея)
Сирень (Е. Бекетова)
Я жду тебя (М. Давидова)
Ночь печальна (И. Бунин)
Крысолов (В. Брюсов)
Не пой, красавица, при мне (А. Пушкин)
Ветер перелетный (К. Бальмонт)

2 сторона
Ж. ВЕКЕРЛЕН
Пастораль «Юные девы»
Менуэт «Париж»

А. ДЮПАРК
Приглашение к путешествию (Ш. Бодлер)

К. ДЕБЮССИ
«Забытые ариетты» на слова П. Верлена:
1. Карусель 2. Дождь в моем сердце
Чудный вечер (П. Бурже)

М. РАВЕЛЬ
Кадиш (сл. народные)

Ф. ПУЛЕНК
Цветы (Л. Вильморен)
Скрипка (Л. Вильморен)

На французском языке (10—18)

Звукорежиссер Ф. Гурджи

Кира Изотова — одна из известных ленинградских камерных певиц. Она училась в Ленинградской Академической капелле, где помимо пения занималась также игрой на скрипке, а переехав в Ригу, закончила там музыкальную школу по классу фортепиано. С 1950 года Изотова начала профессионально заниматься пением у 3. Н. Артемье-вой-Леонтьевской сначала в музыкальном училище при Ленинградской консерватории (1950—1954), затем в консерватории (1954—1959) и аспирантуре (1959—1962). С 1962 года К. Изотова преподает в Ленинградской консерватории камерное пение (с 1972 года — доцент).
Еще в студенческие годы Изотова принимала участие в ряде международных конкурсов. Она была удостоена первых премий на V Всемирном фестивале демократической молодежи и студентов в Варшаве (1955), на конкурсах имени Шумана в Берлине (1956), имени Эркеля в Будапеште (1960). Певица гастролировала в различных городах Советского Союза и за рубежом — в Германской Демократической Республике, Польше, Венгрии, Дании, Англии, Финляндии.
Посвятив себя камерному пению, Изотова, однако, выступала и в оперных партиях — на концертной эстраде, на сценах Оперной студии консерватории и Малого театра оперы и балета в Ленинграде, — создав образы Наташи Ростовой («Война и мир» Прокофьева), Марфы («Царская невеста» Римского-Корсакова), Сюзанны («Свадьба Фигаро» Моцарта), Виолетты («Травиата» Верди), Анжелы («Черное домино» Обера), Консепси-он («Испанский час» Равеля), Прилепы («Пиковая дама» Чайковского), Поппеи («Коронация Поппеи» Монтеверди), героини монооперы Пуленка «Человеческий голос».
Кира Изотова — первая исполнительница партий Аночки Парабукиной в «Первых радостях» и Аглаи в «Настасье Филипповне» — операх ленинградских композиторов А. Чернова и В. Богданова-Березовского.
Лирико-колоратурное сопрано Изотовой отличается мягкостью и полетностью. Она мастерски владеет всеми возможностями своего голоса. Певице присущи большая музыкальность, артистическое обаяние, что проявляется при исполнении музыки самых различных стран, эпох и стилей.
Репертуар К. Изотовой необычайно обширен; он включает песни многих народов мира, произведения композиторов Европы и Латинской Америки, начиная с XVII века и до наших дней (причем Изотова поет, как правило, на языке оригинала). Певица часто исполняет старинную музыку: Перселла, Телемана, Баха, Генделя (иногда в сопровождении органа), а также произведения венских классиков — Гайдна, Моцарта, Бетховена (в том числе две партии в оратории Гайдна «Сотворение мира» — ангела Габриэля и Евы). Особенно интересны концертные программы К. Изотовой, представляющие развитие той или иной национальной музыкальной культуры на протяжении нескольких столетий, где певица воскрешает множество забытых или неизвестных произведений. Изотова является активной пропагандисткой советской музыки, особенно сочинений ленинградских композиторов.
В последние годы сложился ансамбль Киры Изотовой и Павла Серебрякова, принесший интересные творческие результаты. Они разучили одноактную оперу Пуленка «Человеческий голос» и подготовили несколько различных концертных программ. Одна включает песни Бетховена и его цикл «К далекой возлюбленной», другая состоит из контрастных по стилю вокальных циклов Шостаковича— на стихи Блока и Саши Черного, третья посвящена французской музыке XVII— XX веков, четвертая — Чайковскому и Рахманинову, причем содержит не только популярные, но и редко звучащие романсы.
Из французской музыки для записи выбраны произведения пяти композиторов.

Жан Батист Векерлен (1821—1910) популярен благодаря изящным обработкам песен старой Франции. Пастораль «Юные девы» и песня «Париж» (с подзаголовком «старинный менуэт») воскрешают галантный стиль XVIII века, простодушный и легкомысленный дух эпохи.

Анри Дюпарк (1848—1933) оставил небольшое творческое наследие, в котором выделяются романсы на изысканные стихотворения французских поэтов второй половины XIX века. «Приглашение к путешествию» — романс на слова Ш. Бодлера полон тонкой поэзии природы, романтического порыва, мечты о дальних странствиях.

Клоду Дебюсси (1862—1918) принадлежит свыше 50 романсов на слова современных ему поэтов, на собственные тексты И на старинные французские стихи XV и XVII веков. Одним из первых сочинений Дебюсси, тогда еще ученика Парижской консерватории, был романс «Чудный вечер» на слова П. Бурже (1878). Зрелость вокального стиля Дебюсси проявляется в сборнике «Ариетты, бельгийские пейзажи и акварели» (1888, в издании 1903 года — «Забытые ариетты»), включающем шесть разнохарактерных песен на слова П. Верлена. Среди них «Дождь в моем сердце» — тончайшая лирическая зарисовка и «Карусель» — веселая песенка в народном духе.

Вокальное творчество Мориса Равеля (1875—1937), так же, как и Дебюсси, менее популярно, чем инструментальное. Им создано несколько вокальных циклов и ряд песен в духе фольклора различных народов, привлекавшего композитора на протяжении всего творческого пути. На народную тему написан и «Кадиш» (1914), воссоздающий образ библейской поэзии.

Франсис Пулен к (1899—1963), обращавшийся к самым разнообразным жанрам, особое предпочтение отдавал жанрам вокальным: им написаны три оперы, множество светских и духовных кантат, хоров, вокальных циклов и отдельных песен, преимущественно на слова французских поэтов XX века.
В программе представлены две лирические миниатюры Пуленка, написанные на стихи Л. Вильморена: «Цветы» и «Скрипка».
А. КЕНИГСБЕРГ