Людмила Легостаева, меццо-сопрано – Арии и романсы

Людмила Легостаева, меццо-сопрано – Арии и романсы

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: 1946 — 1952 гг.
Тип записи: моно
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

I сторона
А. АРЕНСКИЙ — Ария Заремы (из музыки к поэме А. Пушкина «Бахчисарайский фонтан») — 9.25
Н. РИМСКИЙ-КОРСАКОВ — Ария Кащеевны («Кащей Бессмертный») — 6.55
С. ТАНЕЕВ — Речитатив и ария Клитемнестры («Орестея», 2 д.) — 5.15

Оркестр Всесоюзного радио. Дирижеры: А. КОВАЛЕВ (1), С, САМОСУД (2), А. ГАУК (3)

II сторона
А. АЛЯБЬЕВ
Прости, как грустно это слово (П. Вяземский) — 3.13.
Туманен образ твой (А. Вельтман) — 1,47

П. БУЛАХОВ
Ноктюрн (А. Шохина) — 3.55.
Забуду ль я (Н. Кукольник) — 3.07

А. ДАРГОМЫЖСКИЙ
Чаруй меня (Ю. Жадовская) — 1.40

Н. РИМСКИЙ-КОРСАКОВ
Заклинание (А. Пушкин) — 3.18.
Мой голос для тебя (А. Пушкин) — 1.29

П. ЧАЙКОВСКИЙ
Не отходи от меня (А. Фет) — 2.50

Г. ОРЕНТЛИХЕР, фортепиано
Архивные записи 1946 — 1952 гг.
Реставрация Т. Павловой.
Редактор И. Орлова

Художник С. Нелюбин.
Рисунок А. Саврасова «Два дуба»

Имя заслуженной артистки РСФСР Людмилы Легостаевой неразрывно связано с советским музыкальным радиовещанием 30 — 50-х годов. Певица отличалась выдающимся по диапазону, силе и красоте тембра голосом, вдумчивостью и глубиной трактовки музыкальных произведений.
Легостаева родилась на Украине в семье железнодорожника, участника революционного движения народовольцев. Вскоре по политическим мотивам родители вынуждены были переехать в Туркмению. Здесь, в Ашхабаде, будущая певица сделала первые самостоятельные шаги на театральных подмостках.
В 1930 году Легостаева окончила вокальный факультет Государственного института музыкальных наук (ГИМН) в Москве по классу профессора С. А. Обрицкого и по конкурсу была принята в группу солистов Всесоюзного радио. Певица выступала в самых различных жанрах — операх, кантатах, ораториях, камерных концертах. Ее репертуар включал партии Любови з «Мазепе», Ганны в «Майской ночи», Любаши в «Царской невесте», Кащеевны в «Кащее Бессмертном», Княгини в «Чародейке», Морозовой в «Опричнике», Морены в «Младе», Джамиле и Кармен в одноименных операх Бизе, Аксиньи в «Тихом Доне» и многие другие. В 1937 году, когда в связи со 100-летием со дня гибели А. С. Пушкина по радио прозвучала музыка А. С. Аренского к поэме «Бахчисарайский фонтан», Легостаева исполнила партию Заремы, ставшую одной из лучших в репертуаре артистки.
Певице посчастливилось работать со многими выдающимися дирижерами: с М. М. Ипполитовым-Ивановым, Н. С. Головановым, А. И. Орловым, Е. А. Мра-винским, С. А. Самосудом, А. В. Гауком, и все они высоко ценили ее исполнительские качества. Народный артист СССР Самуил Абрамович Самосуд писал: «Превосходный голос и яркое артистическое дарование ставят Людмилу Легостаеву в один ряд с лучшими артистами-вокалистами нашей страны». В камерных программах певица обычно выступала с превосходным пианистом-концертмейстером Г. Б. Орентлихером.
Сфера творческой деятельности Легостаевой не ограничивалась радиостудией. Она выступала на различных концертных площадках Москвы, гастролировала и в других городах страны. Во время Великой Отечественной войны участвовала в концертных бригадах, выезжавших в блокадный Ленинград, пела в подмосковных воинских частях и госпиталях.
11 мая 1942 года после долгого перерыва в Москве под управлением дирижера А. М. Ковалева была исполнена кантата П. И. Чайковского «Москва». С большим чувством пела Людмила Легостаева партию Воина.
Особенно проникновенно звучали слова ариозо Воина: «Дорог воину не земной почет, а Отчизны честь!» После концерта за кулисы пришла скульптор В. И. Мухина и, поблагодарив Легостаеву за прекрасное, «возвышенное и эпическое» исполнение, просила разрешения сделать с певицы скульптурный портрет для задуманной статуи Матери-Родины. Этот портрет впоследствии экспонировался на многих советских и зарубежных выставках.
Концертный репертуар Легостаевой был разнообразен — от произведений Булахова и Глинки до песен советских композиторов. Музыкант большой культуры, тонкий художник-исполнитель, она безошибочно ощущала стилистические особенности каждого произведения. «Милая Людмила Ивановна, — писал ей Юрий Александрович Шапорин. — Я слушал по радио исполнение Вами моих романсов. Исполнены они были очень хорошо, и мне приятно об этом Вам сказать. Хорошее заключалось и в Вашем голосе, и в верно взятых темпах, и в трактовке...» Перейдя на творческую пенсию, певица не порывает связи с родным коллективом — вокальной группой Центрального телевидения и Всесоюзного радио, участвует в работах конкурсных комиссий, щедро делится опытом с молодыми советскими вокалистами.
В. Зарубин