Памяти Берта Кемпферта
Альбом: 1 пласт.
Запись: 1960-1970-е гг.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия
Сторона 1
01. SOMETHING (George Harrison ) ©1970
02. STRANGERS IN THE NIGHT (Berthold Kaempfert / Charlie Singleton / Eddie Snyder) ©1966
03.AFRIKAAN BEAT (Berthold Kaempfert) ©1962
04. RED ROSES FOR A BLUE LADY (Sid Tepper / Roy Brodsky / Roy Bennett) ©1964
05. YOU TURNED MY WORLD AROUND (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1973
06. DREAMS (SUENOS) (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1977
07. SPANISH EYES (MOON OVER NAPLES) (Berthold Kaempfert / Charlie Singleton / Eddie Snyder) ©1964
Сторона 2
01. ALL I EVER NEED IS YOU (Eddie Reeves / Jimmy Holiday) ©1972
02. FOOTPRINTS IN THE SAND (HUELLAS EN LA ARENA) (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1977
03. SOFT SHOULDERS (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1975
04. TIME TO DREAM (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1973
05. SHADES OF LOVE (SOMBRAS DE AMOR) (Berthold Kaempfert / Herbert Rehbein) ©1977
06. SWEET CAROLINE (Neil Diamond) ©1970
Искусство Берта Кемпферта хорошо знакомо советским любителям музыки. Три долгоиграющие пластинки, выпущенные «Мелодией» по лицензии фирмы «Polydor», познакомили наших слушателей со многими мелодиями этого талантливого композитора и аранжировщика.
Берт Кемпферт родился 16 октября 1923 года в Гамбурге. Музыкой начал заниматься в шесть лет. В четырнадцать лет Берт уже учился в Гамбургской музыкальной школе, где овладел игрой на кларнете, саксофоне и аккордеоне, не говоря уже о фортепиано. Учеба в школе продолжалась два года, и в 1939 году его приглашают как кларнетиста в очень популярный в то время танцевальный оркестр Ганса Буша. Там он получил прозвище «Фипс», которое сохранилось за ним до конца его дней. Там же он впервые выступил как композитор и аранжировщик.
В 1946 году Кемпферт создает собственный секстет и выступает с ним в американском офицерском клубе в городе Бремерхавене, где впервые знакомится с американским джазом и эстрадной музыкой, которые оказали на него большое влияние. Как он сам позже вспоминал, он мог часами слушать записи Глена Миллера, Бенни Гудмена, Пегги Ли, Фрэнка Синатры, Нэта Кинга Коула, Дюка Эллингтона, Каунта Бейси. Через год Кемпферт перебирается в Гамбург, где продолжает выступать как исполнитель, но все больше и больше — как композитор и аранжировщик. Вскоре его приглашают на радио, «Polydor» подписывает с ним первый контракт. Его песни в исполнении Фредди Куинна, Иво Робича и других популярных певцов занимают почетные места в европейских и американских хит-парадах.
К концу пятидесятых годов Берт Кемпферт — один из ведущих западногерманских эстрадных композиторов и аранжировщиков.
Но подлинный международный успех приходит к Кемпферту в шестидесятые годы. Его нежная, вдумчивая аранжировка мало известной песни Клауса Гюнтера Нойманна «Страна чудес ночью» покоряет сердца миллионов слушателей во всем мире. В 1961 году Кемпферт получает за эту песню Золотой диск. Американские диск-жокеи называют оркестр Берта Кемпферта «Оркестром будущего номер один». Многие газеты и журналы также пишут с восторгом об «Оркестре Берта Кемпферта». Так, очевидно, и было положено начало небольшому недоразумению, бытующему до сих пор. В отличие от многих других известных аранжировщиков: Поля Мориа, Фаусто Папетти, Джеймса Ласта, Франка Пурселя — у Берта Кемпферта никогда не было своего оркестра. Он всегда занимался со студийными музыкантами. Со временем, правда, подобрался костяк солистов, наиболее близких ему по духу, по творческой манере, но в принципе, подбор исполнителей он всегда предоставлял студии грамзаписи. Это, кстати, и было основной причиной того, что по сравнению с другими известными дирижерами и аранжировщиками Кемпферт практически не гастролировал — не считая послевоенного периода, когда он своей игрой зарабатывал на жизнь, его первое публичное выступление состоялось в 1974 году.
За «Страной чудес ночью» последовали другие ныне знаменитые его аранжировки: «Красные розы для грустной леди», «Прощальный блюз», «Три часа утра». Но наибольший успех выпал, пожалуй, на долю собственной композиции Кемпферта: «Путники в ночи». Давно забыт фильм «Человек может погибнуть», для которого была написана эта мелодия, а ее продолжают исполнять самые разные певцы и оркестры всего мира. Можно смело утверждать, что именно эта песня помогла вернуться на вершину славы Фрэнку Синатре, положение которого к середине шестидесятых годов несколько пошатнулось.
«Путники в ночи» стали подлинным триумфом Кемпферта. Его композиции отныне звучали во всем мире, его песни исполняли такие всемирно известные музыканты, как Сара Воан, Элла Фитцджеральд, Бренда Ли, Ширли Бэсси, Викки Карр, Анита Керр, Катерина Валенте, Дюк Эллингтон, Каунт Бейси, Стэн Кентон, Дин Мартин, Джонни Мэтис Энди Уильяме, Энгельберт Хампердинк, Нэнси Уилсон, Перси Фейе, Сэмми Дэвис-младший и другие.
Сложилась немного парадоксальная ситуация: его мелодии известны всему миру, его пластинки расходятся миллионными тиражами, а самого Берта Кемпферта мало кто видел — фоторепортеров он избегал, с концертами не выступал, в телевизионных передачах не участвовал. Положение начало меняться во второй половине семидесятых годов, когда «композитор-невидимка», как окрестила его пресса, после успеха концерта в знаменитом Альберт-холле в Англии в 1974 году согласился выступить в нескольких телешоу. На долю этих передач выпал огромный успех, они были записаны на пластинки, неоднократно повторялись. Раскупаются и новые диски Кемпферта: «Тропический рассвет», «Каждый человек кого-то любит», «Свинг», «Моя любовь навсегда», «Супер стерео звуки» и другие.
Умер Берт Кемпферт 21 июня 1980 года. Ему было пятьдесят шесть лет. Огромный успех аранжировок и композиций Берта Кемпферта, очевидно, объясняется двумя основными причинами: широтой его музыкальных вкусов и привязанностей — и красивым, чистым звучанием оркестра.
Широта взглядов Кемпферта навсегда обеспечила ему почетное место в истории поп-музыки. Именно он первым, пожалуй, обратил внимание на ливерпульских музыкантов, гастролировавших в 1960 году в Гамбурге, и заключил с ними контракт, в результате чего были сделаны первые студийные записи «Битлз».
Оркестр, записывающийся под управлением Кемпферта, легко отличить от многих других подобных коллективов. «Звук Кемпферта» — это немного подчеркнутый низкий регистр, почти незаметный и в то же время четкий ритм, мягкое звучание медных духовых инструментов и тончайший сплав голосов певцов струнных. Один из критиков назвал его «человеком тихих звуков».
В основу этой пластинки положен альбом из трех дисков Кемпферта, выпущенный в конце семидесятых годов, в котором собраны наиболее известные его композиции и аранжировки.
А. Гаврилов
