Родион Щедрин - Не только любовь. Лирическая опера в 3-х действиях (2 пластинки)

Родион Щедрин. "Не только любовь". Лирическая опера в 3-х действиях

Альбом: 2 пластинки (альбомный формат)
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее/ очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

Р. ЩЕДРИН (p. 1932) HE ТОЛЬКО ЛЮБОВЬ. опера
Либретто В. Катаняна
Первая пластинка
I сторона
I действие № 1—7
II сторона

I действие № 8—9
II действие № 10—14

Вторая пластинка
I сторона
II действие № 15—20

II сторона
III действие № 21—25

Действующие лица и исполнители:
Варвара Васильевна ......... Н. Амбразайтите
Володя Гаврилов............В. Норейка
Федот Петрович............В. Куприс
Наташа...........Э. Корнеева
Иван Трофимов.........П. Заремба
Мишка...........Г. Памактис
Гришка...........А. Карятскас
Девушка с высоким голосом.....Р. Тамулевичюте
Катерина.........М. Алешкевичюте
Кондурушкин.........П. Касперавичюс
Анютка...... Г. Апанавичюте
Парень...........П. Заремба
Девушка...........И. Ясюнайте

ХОР И ОРКЕСТР ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ОПЕРЫ И БАЛЕТА
ЛИТОВСКОЙ ССР Дирижер РИМАС ГЕНЮШАС
Звукорежиссер И. Вепрннцев. Редактор И. Орлова

Родион Щедрин, автор «Озорных частушек» балета «Анна Каренина», оперы «Не только любовь» и фортепианных прелюдий и фуг, хорошо известен любителям музыки. Это один из тех композиторов, каждое новое произведение которого ждешь с особым интересом: знаешь, что это будет не только талантливо, ново, но заставит думать, разбираться, спорить.
Часто приходится слышать о контрастах творчества Щедрина: каждое его произведение не похоже на предыдущее, в каждом ставится и увлекательно разрешается новая творческая задача. Если у многих композиторов можно боле или менее точно определить пристрастие к какому-либо кругу жанров, то Щедрина, кажется, одинаково привлекает и «чистая» симфоническая музыка, и балет, и вполне конкретные жанры, связанные со словом. Для всех этих произведений с их многообразием тем, образов и настроений композитор постоянно находит новые выразительные возможности, черпая их из сокровищ необъятного звучащего мира. Контрасты его творчества - словно отражение контрастов современной жизни, к которой композитор так внимательно и чутко прислушивается. Особенно ценно, что при этом везде слышится ярко индивидуальный авторский голос. И еще одно ценное свойство: при всей сложности и разнообразии средств, часто самых современных, «интернациональных», безошибочно определишь: это написал русский композитор. Отношение к национальным традициям у Щедрина очень широко: от бережного, почти подлинного воспроизведения народных напевов и жанров до глубокого их переосмысления.
При всем многообразии жизненных впечатлений, тем и настроений в музыке Р. Щедрине можно выделить две основные линии: с одной стороны, стремление к острохарактерному, юмористическому, иногда сатирическому, с другой — к сложным драматическим ситуациям и переживаниям. Есть сочинения, где преобладает та или иная образная сторона, но чаще они сплетаются, сообщая произведению сложность, неоднозначность содержания. Таково было самое первое крупное произведение молодого композитора—Концерт для фортепиано с оркестром с его контрастами скорби и блестящего юмора. Такова и единственная пока опера Щедрина «Не только любовь» (либретто В. Катаняна по мотивам рассказов С. Антонова). Написанная в 1961 году, она сразу привлекла к себе внимание своеобразием сюжета, жизненной достоверностью характеров, яркой талантливостью музыки. Впервые в советском оперном творчестве появилось лирическое произведение о жизни современной, послевоенной деревни, произведение живое, необычное, в котором искрящийся юмор соседствует с серьезными глубокими чувствами.
Взяв за основу деревенские рассказы С. Антонова, либреттист и композитор сохранили главное — атмосферу, настроение антоновской прозы, ее безыскусственность и задушевность. В опере нет ни больших событий, ни острых конфликтов, Но за внешней простотой сюжета стоит волнующая человеческая тема. Сам композитор говорит о ней так: «Тема животрепещущая — о женщине, чувствам которой, душе которой не дали раскрыться и война, и трудные послевоенные прозаические заботы и которая вдруг с особой силой и остротой ощутила в себе вот эту полноту неистраченных чувств».
Лирическая драма Варвары (прототипом ее стала молодой председатель колхоза из антоновского рассказа «Тетя Луша»), которая среди вечных забот и ответственности за вверенное ей хозяйство и людей вдруг неожиданно для себя полюбила «чужого жениха», веселого и легкомысленного паренька Володю Гаврилова и ради уважения односельчан отказалась от этой любви, неотделима от всей атмосферы деревенской жизни, где и будни, и праздники всегда проводят вместе.
Музыкальная основа произведения — частушка, живой современный народный жанр, до сих тор повсеместно распространенный в русской деревне. Щедрин был первым, кто ввел этот обойденный вниманием композиторов вид народного музицирования в «большую» музыку, блестяще развив его возможности и в Первом фортепианном концерте, и в «Озорных частушках», и в опере. Ведь частушка, несмотря на свою незатейливость, многогранна: здесь и комические скороговорки, и пляски, и лирические «страдания». Композитор, с изобретательностью и мастерством представив эту оригинальную форму народного искусства во всей яркости и разнообразии, заставил ее выражать самые различные настроения: юмор, лирику и даже драматизм. Как непохожи друг на друга веселые остроумные частушки девчат и парней в начале второго действия и отчаянные частушки Варвары с их «весельем сквозь слезы», нежные лирические девичьи «страдания» и частушки-насмешки острой на язык Девушки с высоким голосом. Естественность жизни частушки в опере заключается в том, что Щедрин счастливо нашел тот народный жанр, который оказался столь близким его творческой натуре. Свойственные композитору чувство юмора, яркая характерность образов, концентрация содержания, лаконизм форм нашли в частушке благодарную почву. Индивидуальный композиторский стиль естественно слился с особенностями народного жанра.
Однако частушка не исчерпывает всего музыкального содержания оперы. Рядом с ней живет и развивается иная по стилю музыка, связанная с лирическим конфликтом оперы, с переживаниями Варвары. Наибольшую выразительность она находит в симфонических темах-обобщениях, далеких от фольклорных интонаций, но национальных в такой же мере, в какой национальны, скажем, лирические темы Чайковского или Прокофьева.
Частушка — тот музыкальный «быт», который окружает героиню, в котором она живет. Музыка, иная по стилю, — выражение ее сложных эмоциональных состояний. А в вокальной партии Варвары соединяются интонации, связанные с народной песенностью, и музыка ее «внутреннего мира». Эти две интонационные сферы обобщаются в двух больших сольных номерах: песне «По лесам кудрявым», которую Варвара поет на деревенской вечеринке во втором действии, и остро-экспрессивном монологе из третьего действия. Благодаря синтезу различных по стилю интонаций, вырисовывается сложный, богатый и в то же время цельный музыкальный образ главной героини оперы.
Композитор соединяет в опере самые разные стилистические пласты, свободно чередует музыкальные речитативы с разговорными диалогами. Не боится он и простой, даже нарочито примитивной музыки, далекой от «высоких сфер» (таково музицирование самодеятельного духового оркестра Кондурушкина, многое в музыкальной характеристике Володи). И благодаря контрастам разных стилистических пластов, создается яркое ощущение жизненной реальности во всей ее пестроте и сложности.
«Не только любовь» привлекла многие театры своей новизной и возможностью оригинального решения драматургического конфликта. Эта опера требует особого подхода к постановке, манеры пения, далекой от оперных штампов.
Одна из наиболее удачных постановок оперы осуществлена в Литовском академическом театре оперы и балета (премьера состоялась в январе 1973 года). Подлинная увлеченность постановщиков и исполнителей, большая вокальная культура, прекрасное звучание хора и оркестра, непринужденность и естественность сценического поведения отличают спектакль Вильнюсского театра.
На пластинке опера записана в первой, наиболее полной, авторской редакции.
Т. Масловская

КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ
Первое действие. Дождливый весенний день. Сеять нельзя, и чтобы как-то скоротать время, девушки поют о любви, а трактористы играют в домино и подшучивают над бригадиром Федотом, давно и безнадежно влюбленным в председателя колхоза Варвару Васильевну. Вдруг неожиданное событие нарушает привычное течение жизни: в село возвращается Володя Гаврилов, проживший несколько лет в городе. Девушки в восторге, особенно счастлива Наташа, Володина невеста. Однако трактористы встречают Володю неприветливо: их раздражает и его внешний вид, и вызывающий тон. Обмен издевательскими репликами выливается в драку, в разгар которой появляется Варвара Васильевна, женщина авторитетная и уважаемая. Она мгновенно охлаждает воинственный пыл и отправляет всех работать. Остается один Володя. После разговора с ним, на первый взгляд совсем незначительного, Варвара вдруг с удивлением замечает, что думает об этом парне с особой нежностью.

Второе действие. Молодежь собирается на вечеринку по поводу успешного окончания сева. Звучат частушки, играет самодеятельный духовой оркестр «под художественным руководством» Кондурушкина. И опять «возмутителем спокойствия» становится Володя, критикующий игру деревенских музыкантов. Трактористы возмущены, а Володя еще подогревает их возмущение своей насмешливой песенкой «В лесу родилась елочка». И непременно бы разразился скандал, если бы Володя вдруг не запел чудесную лирическую песню, впервые приоткрывшую за напускной развязностью истинную суть его натуры...
Начинается деревенская кадриль. Володя танцует ее сначала со своей невестой Наташей, затем с Варварой, тоже пришедшей на праздник. Володя с Варварой так увлечены танцем, что не замечают ни устремленных на них любопытных взоров, ни смятения обиженной Наташи, ни насмешливого шепотка девчат. Свое «веское слово» произносит уязвленный Федот: «Довольно! Поплясали, языки почесали... а ну, по домам!» Веселье нарушено, все грустно расходятся. Оставшись одна, Варвара не может понять, что с ней происходит, даже себе она боится признаться в том, что любит Володю. И в этот момент Володя внезапно появляется перед ней... Свидание прерывает Федот, который не оставляет мысли «проучить» соперника. Но, вынужденный подчиниться требованию Варвары, уходит.

Третье действие. Вечер. Звучит грустная лирическая песня Наташи. Варвара Васильевна приходит на свидание с Володей. На душе у нее неспокойно. Она понимает, что ее осуждают люди, без уважения которых она жить не может. Да и Володя, «чужой жених», не будет ей настоящим другом. Трудно отказаться от любви, но все колебания и сомнения преодолены: «Нет, не только любовь. Нужно людям в глаза смотреть честно».