Соломон Хромченко, тенор - Неаполитанские песни

Соломон Хромченко, тенор - Неаполитанские песни

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

I сторона
В. МЕЛЬО
НЕАПОЛИТАНСКАЯ КАНЦОНЕТТА
(автор слов неизвестен, русский текст М. Улицкого) — 4.12

Ч. БИКСИО
ЛИШЬ ДЛЯ ТЕБЯ, ЛЮЧИЯ (В. Керубини, перевод И. Назаренко) — 4.25

Э. КУРТИС
ГОЛОС В НОЧИ (С. Лардини, русский текст Б. Абрамовича) — 4.50
НЕ ПЛАЧЬ! (Л. Бовио) — 3.18

В. КРЕШЕНЦО
ПЕЧАЛЬНЫЙ МАЙ (автор слов неизвестен, русский текст В. Крылова, И. Назаренко) -— 3.22

II сторона
В. ЧИАРА
ИСПАНСКОЕ БОЛЕРО (А. Дженизе, перевод Н. Стрешнева) — 3.06

Неаполитанская народная песня «ВЛЮБЛЕННЫЙ МОРЯК» в обработке В. Мельо (С. Болоньезе, перевод Б. Абрамовича) — 4.18

Э. КАННИО
МОЯ КАРМЕЛА (автор слов неизвестен, перевод И. Назаренко) — 2.45

Г. ПЕННИНО ПОЧЕМУ?
(Г. Флавинс, перевод Б. Абрамовича) — 4.58

Э. ТАЛЬЯФЕРРИ
НЕАПОЛИТАНСКАЯ СЕРЕНАДА (Э. Муроло, перевод Э. Александровой) -— 4.04

На итальянском языке (4)
Инструментальный ансамбль под управлением А. Цадиковского (1—4, 6-10)
Трио: И. Попков, скрипка,
Л. Гудков, виолончель,
М. Водовозова, фортепиано (5)

Записи 1976 — 1980 годов
Редактор И. Орлова

Соломон Маркович Хромченко родился в 1907 году в Затополе Киевской губернии и провел там свои детские и школьные годы. В 1929 году поступил в Киевскую государственную консерваторию, где занимался в классе профессора М. М. Энгелькрона, и закончил ее в 1932 году. Был командирован в Московскую консерваторию для продолжения занятий. Его зачислили в класс профессора К. Н. Дорлиак. В 1933 году С. М. Хромченко участвует в I Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей и получает звание лауреата.
С ноября 1934 года он становится солистом Большого театра СССР и в течение 22 лет исполняет все ведущие партии лирического тенора. В 1947 году ему присваивается звание заслуженного артиста РСФСР. Многие годы в содружестве с народным артистом РСФСР П. И. Селивановым он концертирует по Советскому Союзу и за рубежом. С 1961 года С. М. Хромченко совмещает концертную и педагогическую деятельность в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных. В 1974 году он утвержден в ученом звании доцента, в 1980 году ему присвоено звание и. о. профессора. В грамзаписи вышло большое число пластинок, запечатлевших его широкий репертуар. Недавно фирмой «Мелодия» был выпущен юбилейный альбом, в который вошли произведения русской классики, записанные С. М. Хромченко в разные годы.
В репертуаре С. М. Хромченко более тридцати неаполитанских песен. Каждая из них — лирический рассказ от первого лица. Сюжеты этих рассказов всегда предельно просты и безыскусственны. Счастье любить и быть любимым, радость встречи и тоска расставаний, страдания ревности и горечь утрат... В этих песнях — искренность чувств. Правда их выражения — в мелодии. Поэтому они так трогают, надолго западают в память.
Песня — спутница всей творческой жизни оперного артиста С. Хромченко. Наверное, истоки их «дружбы» уходят в детские впечатления от певческой родины артиста — Украины. Более чем полувековой творческий путь — каждодневное, пытливое, чуткое вслушивание в окружающий звучащий песенный мир и все более уверенное и смелое участие в этом стройном многоголосии. Всё больше становилось в репертуаре певца народных песен. Были среди них русские и украинские — всех не счесть.
1930-е годы. В просторном цехе крупнейшего московского металлургического завода в обеденный перерыв поет Хромченко. Звучат и неизвестные до тех пор неаполитанские песни: «Пой мне, хочу еще раз, дорогая, услышать голос твой», «Скажите, девушки...», «Ты мое солнце». Напряженное внимание сменяется взрывом аплодисментов. Горячая и непосредственная заводская молодежь не хочет отпускать певца с импровизированной эстрады. Суровые дни войны. Подмосковное снежное поле. Землянка. Военно-шефская бригада Большого театра выступает перед зенитчицами. Какое-то подобие эстрады из снарядных ящиков. Поет Хромченко. Оперные арии и, конечно, неаполитанские песни. Как их слушали девушки! Разные эстрады предлагала певцу сама жизнь, и он нес с них самым разнообразным слушателям правду своего искусства. С. Хромченко — убежденный поборник художественной чистоты эстрадного жанра. Он утверждает своей практикой, а теперь и педагогикой, что между исполнителем и слушателями не должно быть никаких посредников, единственным художественно выразительным средством певца является голос. В такой позиции — драгоценная традиция русского искусства, и этой традиции следует Хромченко. Он принадлежит к числу самых взыскательных мастеров вокала. Ему посчастливилось застать Орфея русской оперной сцены Собинова, великих артисток Нежданову и Обухову, ему довелось выступать одновременно с Барсовой, Катульской, Козловским, Озеровым, Пироговым, Рейзеном, и он навсегда усвоил их главный творческий завет: подлинное искусство рождается в неустанном труде, в решении новых и новых художественных задач. Артист упорно и настойчиво овладевал вершинами исполнительства, искусством создания вокального образа. С самого начала концертной деятельности С. Хромченко было чуждо певческое самолюбование, демонстрация своего вокального мастерства. Он поет только то, что написано композитором, и стремится выявить внутреннее течение, развитие, тончайшие оттенки музыкальной мысли автора. Каждая песня превращается у него в своеобразную вокальную миниатюру со своей лирической атмосферой, характерами, искренними самовысказываниями героев. Поэтому любовь его героев — сила действенная, преобразующая духовный мир человека, делающая его отважнее, чище и благороднее. Неаполитанские песни в мастерском исполнении С. Хромченко, представленные на этой пластинке, служат выявлению этой задачи. И потому невольно в памяти возникают «Сказки об Италии» М. Горького, в которых утверждается человек и его чувства, любовь к красоте своей родины. Национальный колорит, привлекая своеобразием, утверждает также общность людей всех стран. Это воспринимается и в исполнении неаполитанских песен С. М. Хромченко.
Сейчас, когда певец вступил в восьмой десяток, удивления и восхищения достоин его голос — сильный и звучный, как десятилетия назад, ровный и наполненный во всех регистрах. Этот голос не подвластен времени.
С. и М. Соломко