Евгений Нестеренко, М. Мусоргский - Борис Годунов. Фрагменты оперы

Евгений Нестеренко, М. Мусоргский - Борис Годунов. Фрагменты оперы

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

ЕВГЕНИЙ НЕСТЕРЕНКО, бас
М. МУСОРГСКИЙ
Борис Годунов. Фрагменты оперы

I сторона
Сцена коронации (пролог) —9.10
Речитатив и ария Бориса (2 д.)-5.47
Сцена с курантами (Финал 2 д.) — 3.55

II сторона
Сцена в Грановитой палате, рассказ Пимена и смерть Бориса (4 д.} —23.33

Борис, Пимен —Е. Нестеренко
Шуйский —А. Соколов

ХОР И ОРКЕСТР БОЛЬШОГО ТЕАТРА СССР
Дирижер Ю. Симонов

Звукорежиссер Э. Шахназарян
Редактор И. Орлова

На конверте: Г. Орешкин — портрет Е. Нестеренко в роли Бориса Годунова (фрагмент). Музей М. П. Мусоргского в с. Наумово-Карево Псковской области

Солист Большого театра СССР, народный артист СССР Евгений Нестеренко принадлежит к числу выдающихся мастеров современной оперной сцены.
Творческий путь Нестеренко начался в Ленинграде, где он, еще будучи студентом консерватории, дебютировал в Малом оперном театре. Вскоре после успешного выступления на Международном конкурсе молодых оперных певцов в Софии (1967) Нестеренко получил приглашение в труппу Ленинградского государственного академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова. 1970 год принес ему блистательную победу в труднейшем состязании — IV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского. С 1971 года Е. Нестеренко — солист Большого театра СССР. В этой прославленной труппе его талант достиг полного расцвета. За короткий срок артист не только органично «вписался» в творческий ансамбль ГАБТа, но и стал одним из ведущих солистов. И не случайно именно ему была доверена высокая честь исполнять заглавные роли в спектаклях, открывавших гастроли Большого театра в «Ла Скала» и «Метрополитен опера».
Творческий облик Нестеренко характеризуют удивительно гармоничный комплекс природных данных, сплавленных в единое целое высочайшим профессиональным мастерством, редкая одухотворенность исполнения и, наконец, неуёмная жажда творчества, открытость всему новому, настроенность на. поиск, эксперимент. Искренность и естественность выражения, когда голос, подчиненный художественной задаче, становится не самоцелью, а средством передачи тончайших душевных переживаний, понимание слова как одного из важнейших факторов вокального искусства, высокая театральная культура, способность к выразительной пластической характеристике: своих героев — эти принципы творчества Нестеренко делают его продолжателем лучших традиций русской вокальной школы, прежде всего традиций Ф. И. Шаляпина.
Редкий диапазон голоса и отточенная вокальная техника позволяют Нестеренко исполнять огромный оперный репертуар — от самых низких басовых партий (например, Кончака и Сусанина) до баритональных (таких, как Князь Игорь и Малатеста). Крупным художественным событием стало его выступление в роли Руслана. Благодаря Нестеренко вновь увидели свет рампы такие произведения, как «Мефистофель» А. Бойто и «Моисей» Дж. Россини, редко исполняемые из-за огромных вокальных трудностей заглавных партий.
Среди лучших сценических созданий артиста выделяется образ Бориса Годунова. Долгим был путь Нестеренко к этой вершине басового репертуара. Певец подготовил партию Бориса ещё в Ленинграде, йотом эпизодически пел па гастролях и наконец выступил в спектакле Большого театра СССР. И, хотя со времени московского дебюта уже прошло много лет, нельзя сказать, что процесс поиска собственного прочтения образа завершен (да и возможно ли это у такой творческой, такой ищущей натуры, как Нестеренко?). От спектакля к спектаклю артист находит новые краски, обогащает и углубляет свое понимание роли.
Верный своим творческим принципам, Нестеренко приступил к работе над образом Бориса Годунова во всеоружии знаний об опере, досконально изучив партитуру Мусоргского, а также оркестровые редакции Римского-Корсакова и Шостаковича. Следуя завету Шаляпина «петь как говорить», он именно поет партию Бориса от начала и до конца, полностью полагаясь на средства чисто вокальной выразительности. И сценический рисунок роли очень строг — никаких внешних эффектов. Все сосредоточено на глубоком раскрытии внутренней трагедии «преступного даря Бориса». Артист создает образ царя величавого и благородного, пекущегося о благе государства и стремящегося к примирению с народом, но роковым образом не находящего к нему путей.
Триумфальные выступления Нестеренко в партии Бориса Годунова на сценах крупнейших оперных театров мира подтвердили правомерность и достоинства его трактовки. После гастролей советского артиста в Бене газета «Нойе цайтунг» писала: «Нестеренко подчиняет силу и красоту своего голоса прежде всего выразительности образа. Его интерпретация Бориса Годунова, помимо высокого "качества пения, служит мастерским образцом драматической игры, исполненной большой глубины. Б этой партии Нестеренко уже сегодня должен быть признан непревзойдённым». Необходимо также упомянуть об участии выдающегося советского певца в спектакле Будапештской оперы, где шедевр Мусоргского идет в авторской редакции. Известный венгерский критик Лайош Фодор называет исполнение Нестеренко «подлинного Бориса» «великими минутами искусства».
3 октября 1977 года 487-й спектакль «Бориса Годунова» в Большом театре СССР транслировался по Интервидению и Евровидению. Множество восторженных отзывов об этом спектакле, поступивших в Большой театр из многих стран мира, убедительно свидетельствуют о международном признании высоких художественных достоинств советского оперного театра н одного из его лучших представителей — Евгения Нестеренко.
А. Гусев