Й. ГАЙДН (1732 — 1809) МЕССА си бемоль мажор, Hob. XXII № 14 «Harmoniemesse»
Альбом: 1 пласт.
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия
I сторона
1. Kyrie (8.43)
2. Gloria (11.42)
II сторона
3. Credo (10.52)
4. Sanctus (3.28)
5. Benedictus (4.07)
6. Agnus Dei (5.45)
ЮДИТ БЛЕГЕН, сопрано.
ФРЕДЕРИКА ФОН ШТАДЕ, меццо-сопрано
КЕННЕТ РИГЕЛЬ, тенор.
САЙМОН ЭСТЕС, бас-баритон
ВЕСТМИНСТЕРСКИЙ ХОР. Руководитель ДЖОН ФЛУММЕРФЕЛЬД
НЬЮ-ЙОРКСКИЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР. Дирижер ЛЕОНАРД БЕРНСТАЙН
Изготовлено по лицензии фирмы CBS, США
Хоровая музыка занимает значительное место в бессмертном творческом наследии Йозефа Гайдна. Его оратории «Возвращение Товия», «Семь слов», «Сотворение мира», «Времена года», многочисленные мессы и кантаты, грандиозный хор «Буря» по своей неувядаемой красоте и поразительному совершенству не уступают его инструментальным произведениям.
К жанру мессы Гайдн обращался постоянно. Перу его принадлежат четырнадцать месс (одна из них не сохранилась). Одним из первых сочинений композитора была Месса фа мажор, созданная около 1750 года, когда ему не было еще и двадцати лет. Последнее законченное крупное сочинение Гайдна — представленная на этой пластинке «Harmoniemesse», возникшая в 1802 году. В мессах, как и в других культовых сочинениях, Гайдн близок великим художникам Возрождения: основные черты его трактовки духовной тематики — искренность, гуманизм, возвышенная простота.
К высшим творческим достижениям Гайдна относятся шесть его последних месс, созданных с 1796 по 1802 год, после возвращения композитора из второй поездки в Англию по заказу князя Миклоша II — последнего из князей Эстерхази, на службе у которого находился Гайдн. Вместе с Большой мессой до минор и Реквиемом Моцарта они образуют лучшее, что создано в этом жанре во второй половине XVIII века. Общая грандиозность концепции, глубина содержания, мелодическое богатство, красочная инструментовка, необычайная тонкость и мастерство письма партий хора и солистов, начисто опровергающие распространенное мнение о «невокальности» стиля Гайдна, предвосхищают бетховенскую Торжественную мессу и многое в хоровой музыке композиторов-романтиков. Господствующие в мессах торжественно-монументальные образы оттеняются эпизодами, полными мужественной патетики, задушевной лирики, безудержной радости. «Так как господь даровал мне веселое сердце, то он простит мне, что я служу ему в веселии», — шутливо отвечал композитор на упреки в чересчур «земном» характере многих страниц его духовной музыки, где то и дело мелькает типичная для Гайдна оживленная танцевальная мелодия.
Месса си бемоль мажор, известная под названием «Harmoniemesse», венчает длительную эволюцию этого жанра у Гайдна. Созданная престарелым композитором, завершающим свой жизненный путь и уже испытывающим упадок физических сил, она нигде не обнаруживает оскудения творческого духа. Музыка ее, полная величавой красоты, вызывает непосредственные ассоциации с Лондонскими симфониями, ораториями, последними квартетами и другими поздними сочинениями Гайдна. Месса написана для четырехголосного хора и четырех солистов в сопровождении струнных, литавр, органа и большого состава духовых (флейта, два гобоя, два кларнета, два фагота, две валторны и две трубы), чему она обязана своим наименованием (ансамбль духовых в то время именовался в Австрии «Harmonie»).
Первая часть — Kyrie (Poco adagio) — величественное неторопливое введение в цикл, написанное в развитой и свободно трактованной сонатной форме. Мощные возгласы хора выразительно чередуются с фразами солистов.
Первый раздел второй части, Gloria (Vivace assai), основан на теме, подобной светлому и радостному народному напеву, который начинает сопрано-соло и подхватывает хор. Спокойный и безмятежный эпизод Gratias (Allegretto ми бемоль мажор), порученный солистам, сменяется суровым и драматичным Qui tollis. Заключительный раздел, QuonLim (Allegro spiritoso). завершается могучей и торжественной двойной фугой In gloria Dei Patris, написанной с подлинно баховским контрапунктическим мастерством.
Праздничным хоровым гимном открывается первый эпизод третьей части, Credo (Vivace). Резкий контраст вносит своим камерным звучанием краткое ариозо сопрано Et incarnatus (Adagio ми бемоль мажор), сменяющееся сумрачным хоровым Crucifixus. В следующем разделе, Et resurrexit (Vivace), впечатляющем динамичным и напряженным развитием, сумрачные краски постепенно светлеют. Венчает третью часть энергичная подвижная фута Et vitam.
В краткой четвертой части, Sanctus, сопоставлены лирический первый раздел (Adagio) и быстрый жизнерадостный второй эпизод, Pleni sunt Coeli (Allegro).
Пятая часть, Benedictus (Molto allegro фа мажор), изложена в сонатной форме с лаконичным оркестровым вступлением и имитационно-полифонической разработкой. Светлый колорит музыки лишь ненадолго омрачается легкими бликами минора. По традиции Benedictus завершается повторением раздела Hosanna из предыдущей части.
Последняя часть открывается полным возвышенного спокойствия Agnus Dei (Adagio соль мажор). Его прекрасная мелодия, звучащая у квартета солистов, представляет собой вариант главной темы медленной части Лондонской симфонии № 98, основанной на интонациях английского национального гимна «God. save the King!» Второй эпизод, Dona nobis pacem (Allegro con spirito), мелодия которого предвещает начальную тему скрипичного концерта Бетховена, завершает Мессу торжественным гимническим звучанием хора. .
В. Тирдатов
