Ирина Архипова (меццо-сопрано)

Ирина Архипова (меццо-сопрано)

Альбом: 1 пластинка
Размер: 12" (гигант)
Запись: г.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

А. АРЕНСКИЙ
НЕ ЗАЖИГАЙ ОГНЯ (Д. Ратгауз)
ДАВНО ЛЬ ПОД ВОЛШЕБНЫЕ ЗВУКИ (А. Фет)

А. ГРЕЧАНИНОВ
КОЛЫБЕЛЬНАЯ (М. Лермонтов)

Р. ГЛИЭ Р.
О, ЕСЛИ Б ГРУСТЬ МОЯ (Россвейн)
НОЧЬ ИДЕТ (И. Бунин)

М. ИППОЛИТОВ-ИВАНОВ
ТРИ РОМАНСА НА СТИХИ РАБИНДРАНАТА ТАГОРА:
Как ночь тиха
И руки льнут к рукам
Не уходи, не простившись со мною
Г. Заборов (скрипка) А. Есипов (виолончель). В. Викторов (ф-но)

П. ЧАЙКОВСКИЙ ШЕСТЬ ДУЭТОВ соч. 46
1. Вечер (И. Суриков)
2. Шотландская баллада (А. К. Толстой)
3. Слезы (Ф. Тютчев)
4. В огороде, возле броду (И. Суриков, из Т. Шевченко)
5. Минула страсть (А. К. Толстой) в. Рассвет (И. Суриков)

Ирина Архипова (меццо-сопрано)
Маквала Касрашвили (сопрано) (9, 11—14)
Владислав Пашинский (баритон) (10)
партия фортепиано Н. Рассудова

Звукорежиссер И. ВЕПРИНЦЕВ
Редактор И. ОРЛОВА

Имя замечательной советской певицы, народной артистки СССР Ирины Архиповой хорошо известно не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами.
Великолепный голос, сценическое обаяние, необыкновенный артистизм и исключительная индивидуальность позволили Ирине Архиповой занять видное место в плеяде выдающихся представителей советского исполнительского искусства.
Дебют Архиповой на сцене Большого театра состоялся 1 апреля 1956 года в опере Бизе «Кармен», а вскоре она становится ведущей солисткой этой прославленной оперной труппы.
Творческий путь Архиповой — это неразрывное сочетание таланта и упорной работы, труда и вдохновенья. Вот почему каждая ее роль — это плод зрелого художественного сознания. Уже на третьем году работы в Большом театре Архипова выступила достойнейшей партнершей прославленного итальянского тенора Марио дель Монако, разделив с ним успех в опере Визе «Кармен». В своем интервью Монако сказал, что из всех исполнительниц Кармен, с которыми ему приходилось петь за многие годы артистической деятельности, только три запомнились ему на всю жизнь: американка Ризё Стивене, итальянка Джоан Педерцини и советская певица Ирина Архипова.
В 1960 году Архипова с огромным успехом выступила в партии Кармен на сценах Неаполитанской и Римской оперы, покорив взыскательную итальянскую публику.
Голос Архиповой — меццо-сопрано большой силы и широкого диапазона, отличающийся красотой и мягкостью тембра, ровностью звучания во всех регистрах. Великолепная техника позволяет певице легко справляться с любыми вокальными трудностями. Репертуар Архиповой велик (за период работы на сцене ею исполнено около 25 партий), а галерея созданных ею сценических образов отличается разноплановостью, драматизмом и богатством психологических оттенков. Певческий талант Ирины Архиповой гармонически сочетается с превосходным актерским дарованием. Певица никогда не думает только о вокальной стороне партии, но всегда стремится вникнуть в суть создаваемого характера, передать подлинные настроения, чувства и страсти. Вот почему в ее образах так много человеческого обаяния, теплоты и глубины. Единство вокального и сценического воплощения способствует успеху Архиповой в совершенно различных партиях: Амнерис («Аида» Верди) и Ниловны («Мать» Хренникова), Марины Мнишек («Борис Годунов» Мусоргского) и Дьячихи («Ее падчерица» Яначека), принцессы Эболи («Дон-Карлос» Верди) и Марфы («Хованщина» Мусоргского), Кармен («Кармен» Визе) и Любаши («Царская невеста» Римского-Корсакова). Значительное место в репертуаре Ирины Архиповой занимают оперы советских композиторов. К числу особых удач следует отнести созданные певицей образы наших современниц, обладающих героическими характерами: Ниловны («Мать» Хренникова), Хайят («Муса Джалиль» Жиганова), Клавдии («Повесть о настоящем человеке» Прокофьева), Варвары («Не только любовь» Щедрина), Комиссара («Оптимистическая трагедия» Холминова). В исполнении Ирины Архиповой каждая из этих ролей — образец вокально-сценической правды.
Исполнительскому искусству певицы чужды штамп и трафарет, как истинный художник, она постоянно совершенствует свое мастерство, находя все новые пути к еще более глубокому проникновению в тот или иной характер.
Неизменным успехом сопровождаются выступления певицы за рубежом, ее с нетерпением ждут в крупнейших оперных театрах мира. Париж, Милан, Рим, Неаполь, Нью-Йорк, Токио, Белград — таков далеко не полный перечень гастрольных поездок И. Архиповой за последние годы. И где бы ни пела артистка, она везде достойно утверждает лучшие традиции русского вокального искусства.
Вот некоторые выдержки из рецензий музыкальных критиков на концертные выступления певицы.
«Архипова показала себя прекрасным мастером вокала, она обладает редкой ровностью голоса во всем его диапазоне: она владеет голосом с легкостью, которая объясняется хорошей вокальной тренировкой («Крисчен Сайенс Монитор», 11 ноября 1969 г.).
«...Миссис Архипова продемонстрировала исключительное умение владеть цветовыми и тембровыми вокальными красками, что редко встречается у певиц, обладающих низким, почти вагнеровским голосом. Это особенно проявилось в двух открывавших программу ариях Генделя из «Геракла» и «Admeto». Вызывают восхищение полнозвучные пассажи и переходы, которые певица выполняла легко, непроизвольно, с изумительной интонацией. Возникает впечатление, что она может делать все и очень хорошо. Это великая певица, величайшее меццо-сопрано...» («Сан-Франциско Кроникл 25 ноября 1969 г.).
«У Ирины Архиповой экспрессия, выразительная сила, красота звучания и интерпретация каждой отдельной детали достигают абсолютного совершенства. Певица не форсирует и не сдерживает голос: все просто, голос льется свободно с любой силой звучания, с любым оттенком чувства, проникает в сердце и трогает, несмотря на то, что по-русски не понимаешь ни одного слова... Она открывает все богатство русской музыки. Исполнение ею романсов Чайковского и Рахманинова — это целое событие в музыкальной жизни Вены («Экспресс», 19 декабря 1969 г.).
«Архипова — высокоинтеллектуальная певица с тончайшим чувством драматизма и легко управляемым голосом… Она относится к числу тех замечательных вокалистов, которые свободно подчиняют своей творческой индивидуальности любой исполняемый ими репертуар, окрашивая и видоизменяя его согласно своему строго определенному художественному замыслу.» («Нью-Йорк Тайме», 4 мая 1969 г.).
Необычайно развитые музыкальная чуткость и вкус, интеллект и разносторонность дарования позволяют И. Apxиповой плодотворно работать в области камерного исполнительства. Певица тонко и оригинально интерпретирует романсовую лирику Глинки, Чайковского, Римского-Корсакова, Рахманинова, Прокофьева и многих других отечественных и зарубежных композиторов.
Обладая исключительным даром эмоционально-художественного воздействия на аудиторию, Архипова использует разнообразнейшие выразительные средства для передачи мечтательности, душевных страданий, живого ощущения красоты, светлого раздумья или глубокой тоски, так характерных, например, для романсов П. И. Чайковского. При этом каждый романс отличается в ее исполнении абсолютной законченностью формы и тонко разработанной драматургией.
В программе выпускаемой пластинки — романсы русских композиторов и шесть дуэтов П. И. Чайковского на стихи русских поэтов (соч. 46, 1880 г.). «Шотландскую балладу» И. Архипова исполняет в ансамбле с солистом Большого театра Владиславом Пашинским, а все остальные дуэты - с молодой певицей Маквалой Касрашвили. М. Касрашвили получила образование в Тбилисской консерватории в классе известной советской певицы, народной артистки РСФСР и Грузинской ССР В. А. Давыдовой. В 1965 году дебютировала ла на сцене Большого театра в партии Прилепы в опере П. И. Чайковского «Пиковая дама». В октябре 1971 год М. Касрашвили с успехом выступила в партии Тоски в одноименной опере Дж. Пуччини.
О. Шишов