Оффенбах Жак - Перикола. Монтаж оперетты (2 пластинки)

Оффенбах Жак. Перикола. Монтаж оперетты (2 пластинки)

Альбом: 2 пласт. (альбомный формат)
Размер: 12" (гигант)
Запись: 1948 г.
Тип записи: моно
Оборотов в мин.: 33
Состояние (диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Мелодия

Действующие лица и исполнители:
Пикильо........Г. Поляков
Перикола .......... С. Галемба
Дон Андреас.......В. Канделаки
Дон Педро........В. Федосов
Граф Панательяс......С. Ценин
Герцог д-Акапулько ..... Н. Казаков
Стала........Л. Виноградская
Сума........Л. Кристалинская
Кузя.........А. Росницкая
Первый нотариус ..... Н. Галианджан
Второй нотариус......А. Художников
Француженка.......А. Луконина
Первая дама.......М. Тетрадова
Вторая дама......Т. Голубееа
Третья дама......К- Сокольская
Четвертая дама......Е. Майкова
Томас.........М. Чижов
Конюх.........Н. Купченко

Хор и оркестр Государственного Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского
и Вл. И. Немировича-Данченко
Дирижеры: А. Алевладов и Е. Акулов
Запись 1948 г.

Жак Оффенбах (1819—1880)—один из популярнейших композиторов XIX века, автор веселых и увлекательных оперетт.
Судьба Оффенбаха необычайна. Едва ли не в один день имя композитора становится известным всей Франции. Началом триумфа Оффенбаха принято считать 21 октября 1858 года, когда в маленьком театрике «Буфф-Паризьен» на Елисейских полях, принадлежавшем композитору, была поставлена его первая большая оперетта «Орфей в аду»... Публика встретила постановку довольно прохладно. Еще бы! Сюжет, послуживший Глюку для создания величественной оперы, превращен Оффенбахом в легкий фарс... На следующий день в прессе появилась громовая статья знаменитого критика Жюля Жанена. обрушившегося на оффенбаховскую оперетту. Вокруг спектакля назревал крупный театральный скандал. Этого оказалось достаточно, чтобы падкая до сенсаций парижская публика повалила в театр. Успех был потрясающий. «Орфей» выдержал подряд 288 представлений!
Имя молодого композитора было у всех на устах, он сразу стал знаменитостью. «Вдруг среди нас,— в последствии вспоминал видный критик Жюль Кларети.— внезапно выскочил, точно чертик из ящика.—
а его ящичек звался театром Буфф — маленький человечек, сухой, нервный, странного вида, с морщинистым лицом, с угловатыми и в то же время повелительными жестами, с колюче-иронической улыбкой на тонких губах. Он заявил резко: «Я — Оффенбах». Откуда он взялся? Его почти не знали».
Однако головокружительная популярность Оффенбаха, казавшаяся сторонним наблюдателям необъяснимо быстрой и неправдоподобно легкой, на самом деле пришла к композитору после многих лет упорного труда и творческих поисков.
Жак Оффенбах родился 21 июня 1819 года в Кельне. «Мой отец,— рассказывал композитор, — научил меня играть на скрипке. В семь лет я играл уже неплохо, но уже тогда я помышлял больше о сочинительстве, нежели о всех упражнениях и гаммах этого мира».
Четырнадцати лет Оффенбах едет в Париж — музыкальную «столицу мира» и поступает в консерваторию... Шумный, веселый, умеющий ценить меткое слово и задорную шутку. Париж стал для начинающего композитора второй родиной. Он помог ему раскрыть в себе не истощимую фантазию и темперамент, любовь к легкой шутке, к каламбуру, веселой мистификации.
В эти годы Жак Оффенбах много и настойчиво работает; сочиняет музыку для спектаклей, идущих в Пале-Рояль, служит штатным композитором и дирижером во Французской комедии и наконец нанимает маленький театр-«бонбоньерку» — «Буфф-Паризьен». Это был совсем крохотный театрик с почти неприспособленным зрительным залом, маленькой сценой и фойе-верандой, где в непогоду гулял ветер. Оффенбаху на первых порах пришлось столкнуться и с другими трудностями: цензура, защищая интересы привилегированных театров, запретила спектакли с участием более трех-четырех действующих лиц. Приходилось прибегать к хитростям. Запрещенный пятый персонаж становился немой фигурой, общавшейся с остальными героями оперетты при помощи табличек с написанным текстом... Комизм получался необыкновенный.
Каждый вечер в «Буфф-Паризьен» с все возрастающим успехом идут миниатюрные оффенбаховские безделушки — «Двое слепых», «Три поцелуя дьявола» и другие, состоящие из двух-трех острых положений, незамысловатой интриги, нескольких хлестких словечек, нескольких пикантных, запоминающихся мелодий.
В 1858 году композитору удается добиться отмены ограничений. Отныне он может вывести на сцену любое количество персонажей. Сразу же Оффенбах берется за постановку большой оперы-буффа «Орфей в аду».
В «Орфее», написанном на либретто Кремье и будущего бессменного либреттиста Оффенбаха — Л. Галеви, воплотились творческие принципы композитора.
«Роль Оффенбаха среди общества Второй империи,— писал в своей книге о композиторе критик И. Соллертинский,— несколько напоминает роль Бомарше с его «Свадьбой Фигаро» накануне французской буржуазной революции. Оба живут среди общества, «торопящегося посмеяться надо всем, прежде чем начать плакать», общества, лихорадочно пляшущего на вулкане... Аристократы Второй империи, хохоча над Менелаем или Калхасом, видели только «дзинь-ля-ля» и канкан, - не рассмотрев элементов сатиры... Не пощажён никто: ни троны, ни духовенство, ни высший свет, ни армия, ни полиция, ни буржуазная мораль, ни самые основы буржуазного -существования. Он подвергает пародийному обстрелу не частности, а систему в целом. Именно' благодаря этому универсальному сатирическому размаху, этой широте гротескно-обличительных обобщений, Оффенбах выходит из ряда опереточных композиторов — Эрве, Лекока, Иоганна Штрауса, Легара и приближается к фаланге великих сатириков — Аристофана, Рабле, Свифта...».
70-е годы были для композитора временем величайшего творческого напряжения. Оффенбахом создаются одна за другой .его лучшие оперетты: «Прекрасная Елена», «Герцогиня Герольштейнская», «Синяя борода», «Парижская жизнь», «Перикола».
«Перикола», одна из наиболее лирических оперетт Оффенбаха, была написана композитором в 1868 году. Ее сюжет «Л. Галеви заимствовал из «Театра Клары Гасуль» Проспера .Мериме, где в одной из песенок фигурирует уличная певица Перикола.
Действие оффенбаховской «Периколы» происходит в Лиме — столице южноамериканского государства Перу, завоеванного в первой половине XVI века испанскими конкистадорами.
Герои оперетты Оффенбаха — потомки гордых инков, бродячие актеры: нежно-кокетливая Перикола и честный и прямой Пикильо. Измученные голодом и бесконечными скитаниями, они появляются на шумных улицах Лимы, празднующей именины вице-короля... Ослепительно сияет небо, звучит веселая музыка, раздаются звуки кастаньет. Но не радостно на душе бедных артистов. В глазах окружающих они — всего лишь «птички певчие», комедианты, призванные развлекать богатых господ.
В нелегкой борьбе Перикола и Пикильо отстаивают свое человеческое достоинство, свое право на счастье. Скромные бродячие артисты оказываются возвышеннее и честнее «благородного» испанского идальго, вице-короля Дона Андреаса, пытающегося силой власти добиться расположения красавицы Периколы...
Эта простая и бесхитростная история послужила композитору основой для создания глубоко лирического произведения. Музыка оперетты ясна, мелодична, полна нежной, поэтической грусти.
В отличие от других оперетт, буффонада и политическая сатира занимают в «Периколе» подчиненное положение. И все же зритель, привыкший к острым намекам, искал и находил их.
«Зала полна волнения. Она в предчувствии очередного шедевра, — писал о премьере «Периколы» в театре «Варьете» известный парижский критик Сарсэ. — Публика хохочет до упаду... Это не просто фарс — это изобретательная и полная буффонады сатира на тиранию...» Прошло более ста лет, а «Перикола» до сих пор украшает репертуар многих театров мира. Причина этого успеха — чарующая музыка Оффенбаха.