Поэма экстаза, соч. 54. Прометей (Поэма огня), соч. 60

Скрябин А. Н., Поэма экстаза, соч. 54. Прометей (Поэма огня), соч. 60

Альбом: 1 пласт.
Размер: 12" (гигант)
Запись: 1977, 1978 гг.
Тип записи: стерео
Оборотов в мин.: 33
Состояние(диск/конверт): очень хорошее / очень хорошее
Производство: Россия
Фирма: Апрелевка-Саунд

А. СКРЯБИН (1872—1915)
I сторона ПОЭМА ЭКСТАЗА, соч. 54 - 20.09

II сторона
ПРОМЕТЕЙ (ПОЭМА ОГНЯ), соч. 60 — 23.00

Государственная республиканская академическая русская хоровая капелла имени А. А. Юрлова (2)
Государственный академический симфонический оркестр СССР
Дирижер Евгений Светланов
Партия фортепиано — Петр Мещанинов (2)
Записи из Большого зала Московской консерватории 8 февраля 1977 г. И 26 декабря 1978 г.
Редактор И. Слепнев

Оформление художника Ю. Лоева
На лицевой стороне конверта: В. Кандинский. «Пейзаж со всадником»

Одно из величайших созданий А. Н. Скрябина — «Поэма экстаза» (соч. 54) — было написано в Лозанне в 1907 году. В героическом, тревожном пафосе поэмы легко улавливаются предгрозовые настроения русского общества начала века.
«Поэма экстаза» — произведение программное. Взаимодействующие темы-образы названы самим композитором в философском комментарии к поэме, написанном в стихотворной форме. Таких тем-образов, на которых построено все произведение, — восемь: «тема томления», ;:тема мечты», «тема полета», «тема возникших творений», «тема тревоги» («ритмы тревожные»), «тема воли», «тема самоутверждения» и «тема протеста».
Развитие в поэме обусловлено и необычностью, исключительностью выразительных средств. В «условиях» изысканной гармонии и рафинированной оркестровки создается синтез титанического и хрупкого — «высшая грандиозность в сфере высшей утонченности», как говорил сам композитор.
«Поэма экстаза» восхищает изысканностью инструментально-тембровой раскраски: приемы типично колористической оркестровки — убаюкивающие вибрации шелестов и шорохов, узорные фигурации и рели, нежнейшие всплески и яростные шквалы, зыбкие туманности и ослепляющие молнии — таков арсенал полярно контрастных элементов оркестрового целого.
«Прометей» («Поэма огня») для большого оркестра и фортепиано с органом, хором и цветовым сопровождением (соч. 60, 1910—1911) является своеобразнейшим синтетическим произведением, объединяющим в себе симфоническую поэму (или одночастную программную симфонию в форме сонатного allegro с необычайно большим количеством симфонических лейттем); фортепианный концерт, в котором по замыслу автора фортепианная партия символизирует героику творческой личности, а партия оркестра — окружающий ее мир; кантату с хором, поющим без слов, и, наконец, «симфонию света».
В «Прометее» нашла свое абстрагированное выражение не конкретная сюжетика древнегреческого мифа, а сама тема горделивой всепобеждающей и торжествующей над всем человеческой золи, героический образ человека-творца.
Б. В. Асафьев так представлял себе программу «Прометея»: «Характер этой поэмы — сурово-мрачный. На вершинах гор в ледниковых полях зарождается действие. Таинственно-холодный свет брезжит вокруг. Спят разрушительные силы Хаоса. К ним взывает властный повелевающий голос… Пробуждаются спящие силы. Рождается противоборство. Вспыхивают огни, сочетаются в пламя. Великий небывалый пожар!..»
Основные темы «Прометея»: творчество, воля, разум — даны в постоянном развитии и, образуя нерасторжимое единство, приводят к полной победе.
Премьера «Прометея» состоялась 2 марта 1911 года в Москве под управлением С. Кусевицкого; 9 марта поэма была впервые исполнена в Петербурге. В одной из первых рецензий на новое сочинение Н. Я. Мясковский назвал его «изумительнейшим явлением человеческого духа».
В. Дельсон

Народный артист СССР, лауреат Ленинской премии Евгений Светланов широко известен в нашей стране и за рубежом как один из выдающихся советских музыкантов.
Музыкальное образование Евгений Светланов получил в Государственном музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных, где занимался по двум специальностям (композиции — у М. Гнесина и фортепиано — у М. Гурвич), и в Московской консерватории у профессоров А. Гаука (дирижирование) и Ю. Шапорина (композиция).
В течение нескольких лет Светланов работал в Большом симфоническом оркестре Всесоюзного радио, позже был дирижером, а затем главным дирижером Большого театра СССР.
С 1965 года Евгений Светланов — художественный руководитель и главный дирижер Государственного академического симфонического оркестра СССР.